Den britiske maler Albert Williams er kendt for sine frodige blomstermalerier. Han blev født i 1922 i Sussex og boede der indtil 2010. Han kommer fra en malerslægt. Så han lærte først at male af sin far og bedstefar. Senere studerede han i Brighton på kunsthøjskolen der. Hans lærer i figur- og portrætmaleri var maleren Louis Ginnett, der var kendt for sine landskabsmalerier og portrætter. Williams blev inspireret til at male roser af den hollandske maler Gerard van Spaendonck, som var en kendt blomstermaler fra det 18. århundrede omkring 170 år tidligere. Van Spaendonck blev endda ansat af kong Ludvig XVI som bestillingsmaler ved det franske hof.
Albert Williams var derimod meget lokal. Til sine studier og malerier plukkede han for det meste sine roser i sin egen victorianske have. Derefter dekorerede han dem meget ofte i glas- eller porcelænsvaser til sine blomsterarrangementer. I kombination med porcelænsvaser af høj kvalitet, der er malet i stil med antikke modeller, blev blomsterarrangementerne stiliseret til et totalkunstværk. Williams malerier imponerer med deres dybdevirkning. Ved at bruge dramatiske kontraster mellem lys og mørke var han i stand til at dramatisere effekten af blomsterarrangementerne endnu mere. Han brugte også ofte gradientbaggrunde til sine fyldige og frodige buketter. På en genial måde har han sammensat dem til et helt romantisk helhedsbillede. Blomsterdetaljerne er meget smukke og er udført med meget kærlighed. Williams malerier skildrer den ideelle verden af en eksklusiv livsstil i den sene victorianske æra.
At Williams ikke blot har iscenesat og malet blomsterne dygtigt, men at han også har udnyttet det fulde kunstneriske potentiale, fremgår af de perfekt placerede refleksioner i glas- og metalvaser. Hans malerier blev meget godt modtaget, og han udstillede sine værker på Royal Academy, Royal Watercolour Society og Royal Society of British Artists i løbet af sin kreative periode. Med Albert Williams finder vi en kunstner, der forstår at skildre blomsterpragt i haven i dens mest elegante form og med stor omhu.
Den britiske maler Albert Williams er kendt for sine frodige blomstermalerier. Han blev født i 1922 i Sussex og boede der indtil 2010. Han kommer fra en malerslægt. Så han lærte først at male af sin far og bedstefar. Senere studerede han i Brighton på kunsthøjskolen der. Hans lærer i figur- og portrætmaleri var maleren Louis Ginnett, der var kendt for sine landskabsmalerier og portrætter. Williams blev inspireret til at male roser af den hollandske maler Gerard van Spaendonck, som var en kendt blomstermaler fra det 18. århundrede omkring 170 år tidligere. Van Spaendonck blev endda ansat af kong Ludvig XVI som bestillingsmaler ved det franske hof.
Albert Williams var derimod meget lokal. Til sine studier og malerier plukkede han for det meste sine roser i sin egen victorianske have. Derefter dekorerede han dem meget ofte i glas- eller porcelænsvaser til sine blomsterarrangementer. I kombination med porcelænsvaser af høj kvalitet, der er malet i stil med antikke modeller, blev blomsterarrangementerne stiliseret til et totalkunstværk. Williams malerier imponerer med deres dybdevirkning. Ved at bruge dramatiske kontraster mellem lys og mørke var han i stand til at dramatisere effekten af blomsterarrangementerne endnu mere. Han brugte også ofte gradientbaggrunde til sine fyldige og frodige buketter. På en genial måde har han sammensat dem til et helt romantisk helhedsbillede. Blomsterdetaljerne er meget smukke og er udført med meget kærlighed. Williams malerier skildrer den ideelle verden af en eksklusiv livsstil i den sene victorianske æra.
At Williams ikke blot har iscenesat og malet blomsterne dygtigt, men at han også har udnyttet det fulde kunstneriske potentiale, fremgår af de perfekt placerede refleksioner i glas- og metalvaser. Hans malerier blev meget godt modtaget, og han udstillede sine værker på Royal Academy, Royal Watercolour Society og Royal Society of British Artists i løbet af sin kreative periode. Med Albert Williams finder vi en kunstner, der forstår at skildre blomsterpragt i haven i dens mest elegante form og med stor omhu.
Side 1 / 2