På hvilket tidspunkt og med hvilken hensigt mennesker skabte de første kunstværker, er stadig et spørgsmål om gisninger. De første artefakter, som mennesket skabte, var formålsbestemte. Værktøj og våben er blandt de første elementer i funktionel kunst. Dekorative stykker, halskæder og hårpynt fulgte, og snart efter blev de første skulpturer skabt. Menneskene i forhistorisk tid havde skabt de rette redskaber til at skabe kunstgenstande af knogler og sten. Især i den europæiske region blev der lavet billeder af kvindekroppen. Venusfigurer betragtes som et tegn på frugtbarhed, men kan også stå for en tid med matriarki eller være en erotisk repræsentation. En af de mest berømte figurer er Venus af Willendorf. Figuren er lavet af kalksten og repræsenterer sandsynligvis en rigtig kvinde uden at indeholde en gudindeforherligelse. Religiøse aspekter og gudindekulter spiller først en rolle i det senere forløb af kunstudviklingen.
Forhistorisk kunst fortæller fremtidige generationer noget om livet på det pågældende tidspunkt. Hulemaleri er en af de kunstformer, der har stor værdi af overlevering og narrative kvaliteter. Da folk begyndte at søge ly i klipper og huler, begyndte de at skabe billeder på de nøgne klipper. I begyndelsen af hulemaleriet var mange billeder stadig ikke objektive, og i moderne kunst ville de blive kaldt abstrakt maleri. Efterhånden som de udviklede sig, og især da istiden tvang folk ind i grotterne, blev værkerne figurative og repræsentative. Dyr blev ofte afbildet, malet med farver eller hugget ind i klippen. Der blev skabt billeder, som sandsynligvis kun tjente som dekoration. Kunstnerne i denne periode brugte forskellige farver og kontraster mellem lys og mørke til at skildre pels.
Forhistorisk kunst omfatter værker, der er skabt senere, men som beskæftiger sig med forhistoriske temaer. Kunstnere fra mange tidsaldre har forsøgt sig med at skildre dinosaurer og dyrenes verden i forhistorisk tid. Det er illustrationer, der er baseret på videnskabelige resultater og kunstnerens kreativitet. Med hensyn til forskningsstanden for to hundrede år siden og de kunstneriske resultater er der skabt illustrationer på et højt palæontologisk niveau. Mange af disse værker ville stadig blive malet på samme måde efter moderne viden. Blandt de store mysterier fra fortiden er de rejste sten. Megalitter, som især i Storbritannien stadig den dag i dag giver videnskabsfolk hovedbrud. Stenene er ofte arrangeret i en ring, og de har noget magisk over sig og er stedet for mystiske fortællinger. William Turner dedikerede en akvarel til den mest berømte af disse stencirkler. Et strejf af Stonehenge dukker op i det sfæriske lys og indfanger stedets magi.
På hvilket tidspunkt og med hvilken hensigt mennesker skabte de første kunstværker, er stadig et spørgsmål om gisninger. De første artefakter, som mennesket skabte, var formålsbestemte. Værktøj og våben er blandt de første elementer i funktionel kunst. Dekorative stykker, halskæder og hårpynt fulgte, og snart efter blev de første skulpturer skabt. Menneskene i forhistorisk tid havde skabt de rette redskaber til at skabe kunstgenstande af knogler og sten. Især i den europæiske region blev der lavet billeder af kvindekroppen. Venusfigurer betragtes som et tegn på frugtbarhed, men kan også stå for en tid med matriarki eller være en erotisk repræsentation. En af de mest berømte figurer er Venus af Willendorf. Figuren er lavet af kalksten og repræsenterer sandsynligvis en rigtig kvinde uden at indeholde en gudindeforherligelse. Religiøse aspekter og gudindekulter spiller først en rolle i det senere forløb af kunstudviklingen.
Forhistorisk kunst fortæller fremtidige generationer noget om livet på det pågældende tidspunkt. Hulemaleri er en af de kunstformer, der har stor værdi af overlevering og narrative kvaliteter. Da folk begyndte at søge ly i klipper og huler, begyndte de at skabe billeder på de nøgne klipper. I begyndelsen af hulemaleriet var mange billeder stadig ikke objektive, og i moderne kunst ville de blive kaldt abstrakt maleri. Efterhånden som de udviklede sig, og især da istiden tvang folk ind i grotterne, blev værkerne figurative og repræsentative. Dyr blev ofte afbildet, malet med farver eller hugget ind i klippen. Der blev skabt billeder, som sandsynligvis kun tjente som dekoration. Kunstnerne i denne periode brugte forskellige farver og kontraster mellem lys og mørke til at skildre pels.
Forhistorisk kunst omfatter værker, der er skabt senere, men som beskæftiger sig med forhistoriske temaer. Kunstnere fra mange tidsaldre har forsøgt sig med at skildre dinosaurer og dyrenes verden i forhistorisk tid. Det er illustrationer, der er baseret på videnskabelige resultater og kunstnerens kreativitet. Med hensyn til forskningsstanden for to hundrede år siden og de kunstneriske resultater er der skabt illustrationer på et højt palæontologisk niveau. Mange af disse værker ville stadig blive malet på samme måde efter moderne viden. Blandt de store mysterier fra fortiden er de rejste sten. Megalitter, som især i Storbritannien stadig den dag i dag giver videnskabsfolk hovedbrud. Stenene er ofte arrangeret i en ring, og de har noget magisk over sig og er stedet for mystiske fortællinger. William Turner dedikerede en akvarel til den mest berømte af disse stencirkler. Et strejf af Stonehenge dukker op i det sfæriske lys og indfanger stedets magi.
Side 1 / 2