Med baroktidens afslutning begyndte en ny æra på kunstscenen i Europa. Reformationen havde flyttet den religiøse struktur, og der udviklede sig en ny frihed, især i det nordlige Holland. Amsterdam nåede det højeste niveau af læse- og skrivefærdigheder, og købmændene udviste stor dygtighed inden for handel. Byen og dens indbyggere blev rige, liberale og kosmopolitiske. En udvikling, der var tydelig på kunstscenen. Efterhånden som samfundet ændrede sig, indarbejdede malerne nye filosofier i deres kunst. Den blomstrende økonomi blev fulgt op af prestigefyldte palæer, der skulle indrettes. Kunstnerne skabte deres værker for folk, som ønskede at berige deres saloner med malerierne. De veluddannede borgere ønskede hverdagsscener smagfuldt og i små formater.
Adriaen van der Velde voksede op i en tid, der var velvillig over for kunstnere. Hans far havde skabt sig et navn som maler og førte sine to sønner ind på kunstens vej. Adriaen bliver sjældent nævnt i samme åndedrag som tidens store navne. Rembrandt og Vermeer dominerede markedet, og Adriaen van der Velde's delikate landskaber står i skyggen af de berømte mestre. De samlede værker viser en stor kunstner. Ud over detaljerede malerier lavede van der Velde også skitser og viste stort talent for at gøre det.
Adriaen van der Velde fandt hurtigt sit yndlingsemne. Det åbne græsland med dets dyr inspirerede kunstneren. Kunstneren komponerede små hverdagsscener ud fra sin kærlighed til landskabet. Adriaen tilføjede figurer til scenerne og var en mester i at indfange lyset. Forholdet mellem menneske og natur er afbalanceret i værkerne. Et tidligt værk viser stranden ved Scheveningen. En mand spiller tilsyneladende en perifer rolle, men er samtidig en udtryksfuld figur. Beskueren følger udsigten over det store hav. Ingen figur er tilfældig i kunstnerens værker. Van der Velde skulpturerede plastikfigurer, før han malede, og tegnede dyrene i naturen. Ud fra indtrykket af landskabet, lysets spil og hans skitser skabte kunstneren malerier med stor realisme. Adriaen van der Velde udviklede ambitioner om at tegne i en ung alder og lærte teknikken til at lave grafik. Når man ser på kunstnerens skitser, som egentlig kan ses som forberedende arbejde, bliver en unik linieføring tydelig. Adriaens skitser ligner karakterstudier af figurer og dyr og er kunstværker, allerede før malerierne bliver lavet. Adriaen van der Velde fremstillede en række nøgenbilleder. Studier, som kunstneren udførte med rød og sort kridt, hvilket giver dem en umiskendelig signatur.
Med baroktidens afslutning begyndte en ny æra på kunstscenen i Europa. Reformationen havde flyttet den religiøse struktur, og der udviklede sig en ny frihed, især i det nordlige Holland. Amsterdam nåede det højeste niveau af læse- og skrivefærdigheder, og købmændene udviste stor dygtighed inden for handel. Byen og dens indbyggere blev rige, liberale og kosmopolitiske. En udvikling, der var tydelig på kunstscenen. Efterhånden som samfundet ændrede sig, indarbejdede malerne nye filosofier i deres kunst. Den blomstrende økonomi blev fulgt op af prestigefyldte palæer, der skulle indrettes. Kunstnerne skabte deres værker for folk, som ønskede at berige deres saloner med malerierne. De veluddannede borgere ønskede hverdagsscener smagfuldt og i små formater.
Adriaen van der Velde voksede op i en tid, der var velvillig over for kunstnere. Hans far havde skabt sig et navn som maler og førte sine to sønner ind på kunstens vej. Adriaen bliver sjældent nævnt i samme åndedrag som tidens store navne. Rembrandt og Vermeer dominerede markedet, og Adriaen van der Velde's delikate landskaber står i skyggen af de berømte mestre. De samlede værker viser en stor kunstner. Ud over detaljerede malerier lavede van der Velde også skitser og viste stort talent for at gøre det.
Adriaen van der Velde fandt hurtigt sit yndlingsemne. Det åbne græsland med dets dyr inspirerede kunstneren. Kunstneren komponerede små hverdagsscener ud fra sin kærlighed til landskabet. Adriaen tilføjede figurer til scenerne og var en mester i at indfange lyset. Forholdet mellem menneske og natur er afbalanceret i værkerne. Et tidligt værk viser stranden ved Scheveningen. En mand spiller tilsyneladende en perifer rolle, men er samtidig en udtryksfuld figur. Beskueren følger udsigten over det store hav. Ingen figur er tilfældig i kunstnerens værker. Van der Velde skulpturerede plastikfigurer, før han malede, og tegnede dyrene i naturen. Ud fra indtrykket af landskabet, lysets spil og hans skitser skabte kunstneren malerier med stor realisme. Adriaen van der Velde udviklede ambitioner om at tegne i en ung alder og lærte teknikken til at lave grafik. Når man ser på kunstnerens skitser, som egentlig kan ses som forberedende arbejde, bliver en unik linieføring tydelig. Adriaens skitser ligner karakterstudier af figurer og dyr og er kunstværker, allerede før malerierne bliver lavet. Adriaen van der Velde fremstillede en række nøgenbilleder. Studier, som kunstneren udførte med rød og sort kridt, hvilket giver dem en umiskendelig signatur.
Side 1 / 2