Den engelske maler Ambrose McEvoy levede i det 19. århundrede, på impressionismens, realismens og ekspressionismens tid. Det var en tid med store omvæltninger i kunsten. Der begyndte ikke blot en tid, hvor følelser og indtryk kom ind i kunsten, men også hvor man i højere grad lagde vægt på de faktiske forhold i stedet for at idealisere. Hans familie anerkendte tidligt hans kunstneriske talent og opmuntrede det ved at sende ham til Slade School of Fine Art i London. James McNeill Whistler, som var ven af familien, var særligt engageret i dette.
Under McEvoys uddannelse blev han stærkt påvirket af Whistler, som blev betragtet som en af de mest innovative kunstnere. Sammen med impressionisten Augustus John og portrætmaleren William Orpen dannede han en kreds af kunstnere. I begyndelsen koncentrerede McEvoy sig primært om landskaber i oliemaleri. Han blev inspireret af de tidlige italienske kunstnere og de engelske præ-rafaelitter. Han gik ofte i National Gallery og kopierede tegninger af Titian (også Titiano Vecellio) og Diego Velázquez. I begyndelsen af Første Verdenskrig begyndte han at lave skitseagtige portrættegninger i akvarel, som han stadig er kendt for den dag i dag. Han portrætterede ofte især kvinder fra overklassen. Han blev berømt for sit portræt af amerikaneren Maude Louise Baring. Efter at han havde været med i Første Verdenskrig i tre år, ændrede hans motiver sig for en tid. Han tegnede hovedsageligt vigtige marinesoldater og soldater. Disse portrætter blev overdraget til Imperial War Museum og National Maritime Museum.
Ambrose McEvoy var en maler, der var kendt for sit temperament og for sin utraditionelle måde at arbejde i atelieret på. Han inviterede ofte sine modeller om aftenen. Her var stemningen overstrømmende. Han kunne især godt lide at tegne til jazzmusik. Han var en af de første kunstnere, der brugte farvede glødepærer, som var nye på det tidspunkt. Han brugte hovedsageligt gul, blå og grønt, hvilket gav hans portrætter en ekstraordinær dybde, som han fangede. Samtidig gjorde det ham i stand til at tegne selv om natten. En kunstner sagde engang, at Ambrose McEvoy aldrig syntes at arbejde hårdt, men at han havde et stort talent og en stor livsglæde. Han var medlem af og medstifter af forskellige tegnergrupper. Blandt dem var New English Art Club, i hvis gallerier han ofte udstillede landskabs- og interiørmalerier. Han grundlagde National Portrait Society og blev senere medlem af International Society. Efter tredive år gik hans portrætter af mode, og han blev betragtet som "almindelig". Efter hans død faldt han hurtigt i glemsel, indtil hans efterkommer gjorde malerierne tilgængelige for offentligheden, og de nyder nu igen stigende popularitet.
Den engelske maler Ambrose McEvoy levede i det 19. århundrede, på impressionismens, realismens og ekspressionismens tid. Det var en tid med store omvæltninger i kunsten. Der begyndte ikke blot en tid, hvor følelser og indtryk kom ind i kunsten, men også hvor man i højere grad lagde vægt på de faktiske forhold i stedet for at idealisere. Hans familie anerkendte tidligt hans kunstneriske talent og opmuntrede det ved at sende ham til Slade School of Fine Art i London. James McNeill Whistler, som var ven af familien, var særligt engageret i dette.
Under McEvoys uddannelse blev han stærkt påvirket af Whistler, som blev betragtet som en af de mest innovative kunstnere. Sammen med impressionisten Augustus John og portrætmaleren William Orpen dannede han en kreds af kunstnere. I begyndelsen koncentrerede McEvoy sig primært om landskaber i oliemaleri. Han blev inspireret af de tidlige italienske kunstnere og de engelske præ-rafaelitter. Han gik ofte i National Gallery og kopierede tegninger af Titian (også Titiano Vecellio) og Diego Velázquez. I begyndelsen af Første Verdenskrig begyndte han at lave skitseagtige portrættegninger i akvarel, som han stadig er kendt for den dag i dag. Han portrætterede ofte især kvinder fra overklassen. Han blev berømt for sit portræt af amerikaneren Maude Louise Baring. Efter at han havde været med i Første Verdenskrig i tre år, ændrede hans motiver sig for en tid. Han tegnede hovedsageligt vigtige marinesoldater og soldater. Disse portrætter blev overdraget til Imperial War Museum og National Maritime Museum.
Ambrose McEvoy var en maler, der var kendt for sit temperament og for sin utraditionelle måde at arbejde i atelieret på. Han inviterede ofte sine modeller om aftenen. Her var stemningen overstrømmende. Han kunne især godt lide at tegne til jazzmusik. Han var en af de første kunstnere, der brugte farvede glødepærer, som var nye på det tidspunkt. Han brugte hovedsageligt gul, blå og grønt, hvilket gav hans portrætter en ekstraordinær dybde, som han fangede. Samtidig gjorde det ham i stand til at tegne selv om natten. En kunstner sagde engang, at Ambrose McEvoy aldrig syntes at arbejde hårdt, men at han havde et stort talent og en stor livsglæde. Han var medlem af og medstifter af forskellige tegnergrupper. Blandt dem var New English Art Club, i hvis gallerier han ofte udstillede landskabs- og interiørmalerier. Han grundlagde National Portrait Society og blev senere medlem af International Society. Efter tredive år gik hans portrætter af mode, og han blev betragtet som "almindelig". Efter hans død faldt han hurtigt i glemsel, indtil hans efterkommer gjorde malerierne tilgængelige for offentligheden, og de nyder nu igen stigende popularitet.
Side 1 / 1