Edo-perioden anses for at være en fredelig periode i Japan. Landet fik fred under shogunernes styre. De sociale strukturer ændrede sig. Der udviklede sig nye måder at tænke på i landet, og Japan levede stort set selvforsynende i denne fase. Indflydelsen fra fremmede kulturer blev holdt på et minimum. Rejsende fra Kina bragte bøger med til Japan og fortalte om livet, kunsten og kulturen i nabolandet. Denne minimale påvirkning gav anledning til en kunstform, der på en særlig måde etablerede sig i det sydlige Japan og omkring Kyoto. Bunjinga- eller Nanga-skolens maleri udviklede sig fra kinesisk litterært maleri. Den mest kendte kunstner inden for denne form for maleri var sandsynligvis Ike no Taiga, som videregav de grundlæggende træk ved sit maleri til sine elever. Aoki Shukuya var en af de studerende på studiet. Der udviklede sig et tillidsfuldt forhold mellem elev og lærer, så Aoki overtog rollen som hans mentor i studiet.
I kinesisk kunst var de lærdes eller litteraternes malerier løsrevet fra kunstskolernes akademiske påvirkninger. Akademikere og lærde malede små værker i deres fritid, som senere blev givet til venner. Kunstnerne var gennemgående autodidakte og fandt deres motiver i naturen. De var ikke optaget af den akademiske og tekniske repræsentationsform, som kunstskolerne foreskriver. Litteraterne ønskede at male det, som naturen gav dem. På den måde forbandt de maleriet med poesi og kalligrafi. De japanske kunstnere omkring Bunjinga-skolen erhvervede deres viden om kinesiske repræsentationer fra bøger. De tog det, de havde læst, og udviklede deres egen kunstform ud fra denne viden. Aoki Shukuya var uddannet maler og tog det spontane billeddesign og den typiske kinesiske farvelægning til sig. Aokis malerier er udført med sort blæk, ofte monokromt og kun sjældent suppleret med klare farver. Hans landskaber viser tydeligt de kinesiske forbilleder. Små vers og tegn ledsager de indtryk, som Aoki Shukuya efterlader sig. Det er uklart, hvordan de er blevet skabt. Mens de kinesiske litterater kun udarbejdede deres motiver ud fra modeller, kan det godt være, at Aoki's landskaber har en reel model i naturen.
Den japanske litteraturs maleri fokuserer på at male landskaber, fugle og blomster. I modsætning til den oprindelige hensigt med deres kinesiske modeller blev Aoki Shukuyas og Ike no Taiga's grafikker udbudt til salg. De japanske malere gik den modsatte vej. De begyndte med en kunstnerisk uddannelse og havde som mål at opnå status som litterater. Hver kunstner inden for denne malerskole forblev unik og gik sin egen vej.
Edo-perioden anses for at være en fredelig periode i Japan. Landet fik fred under shogunernes styre. De sociale strukturer ændrede sig. Der udviklede sig nye måder at tænke på i landet, og Japan levede stort set selvforsynende i denne fase. Indflydelsen fra fremmede kulturer blev holdt på et minimum. Rejsende fra Kina bragte bøger med til Japan og fortalte om livet, kunsten og kulturen i nabolandet. Denne minimale påvirkning gav anledning til en kunstform, der på en særlig måde etablerede sig i det sydlige Japan og omkring Kyoto. Bunjinga- eller Nanga-skolens maleri udviklede sig fra kinesisk litterært maleri. Den mest kendte kunstner inden for denne form for maleri var sandsynligvis Ike no Taiga, som videregav de grundlæggende træk ved sit maleri til sine elever. Aoki Shukuya var en af de studerende på studiet. Der udviklede sig et tillidsfuldt forhold mellem elev og lærer, så Aoki overtog rollen som hans mentor i studiet.
I kinesisk kunst var de lærdes eller litteraternes malerier løsrevet fra kunstskolernes akademiske påvirkninger. Akademikere og lærde malede små værker i deres fritid, som senere blev givet til venner. Kunstnerne var gennemgående autodidakte og fandt deres motiver i naturen. De var ikke optaget af den akademiske og tekniske repræsentationsform, som kunstskolerne foreskriver. Litteraterne ønskede at male det, som naturen gav dem. På den måde forbandt de maleriet med poesi og kalligrafi. De japanske kunstnere omkring Bunjinga-skolen erhvervede deres viden om kinesiske repræsentationer fra bøger. De tog det, de havde læst, og udviklede deres egen kunstform ud fra denne viden. Aoki Shukuya var uddannet maler og tog det spontane billeddesign og den typiske kinesiske farvelægning til sig. Aokis malerier er udført med sort blæk, ofte monokromt og kun sjældent suppleret med klare farver. Hans landskaber viser tydeligt de kinesiske forbilleder. Små vers og tegn ledsager de indtryk, som Aoki Shukuya efterlader sig. Det er uklart, hvordan de er blevet skabt. Mens de kinesiske litterater kun udarbejdede deres motiver ud fra modeller, kan det godt være, at Aoki's landskaber har en reel model i naturen.
Den japanske litteraturs maleri fokuserer på at male landskaber, fugle og blomster. I modsætning til den oprindelige hensigt med deres kinesiske modeller blev Aoki Shukuyas og Ike no Taiga's grafikker udbudt til salg. De japanske malere gik den modsatte vej. De begyndte med en kunstnerisk uddannelse og havde som mål at opnå status som litterater. Hver kunstner inden for denne malerskole forblev unik og gik sin egen vej.
Side 1 / 2