Kunsten i begyndelsen af det 20. århundrede hører til den klassiske modernisme. Vincent van Gogh og Paul Gauguin havde banet vejen for nye impulser i kunsten. Det moderne maleri brød med det traditionelle maleri og gav kunstnerne en stor frihed til at udtrykke sig frit. I Frankrig udviklede surrealismen sig, og gennem Englands gallerier gik avantgardens åndedræt, dadaisme, kubisme og fauvisme var kunstbevægelser, der påvirkede maleriet lige så meget som litteraturen. Kunstnerne havde en fantastisk mulighed for at eksperimentere i mange retninger. Maleriet havde frigjort sig fra alle grænser. De kunstnere, der havde succes, var dem, der var i stand til at sikre sig en samlers gunst og fik økonomisk støtte fra mæcener. Hvis bohemelivet altid havde været en modsætning til den sociale norm, udviklede der sig et liv i beruselse på kunstscenen.
Christopher Wood blev født i en af de mest blændende kunstneriske epoker, som Europa havde oplevet indtil da. Wood havde et stort talent, men manglede sin egen stil i en ung alder. Maleren havde endnu ikke fundet sig selv, da han blev fanget i malernes og kunstsamlernes livlige malestrøm. Han forsøger sig med surrealisme, forsøger sig med primitivisme og slutter sig til sidst til en kunstgruppe i London, der vender tilbage til de klassiske kunstsamtaler. Vigtige stationer i hans udvikling er Paris, London og St. Ives. Igen og igen lykkes det Wood at skabe malerier, med hvilke han skaber stor sensation på kunstscenen. The Fisherman's Farewell viser et øjeblik på stranden i Cornwall, som Wood gengiver i den "primitive" stil, som han så højt værdsatte som kunstner.
Christopher Wood formår ikke at tegne de væsentligste konturer af sine succeser. Malerens liv er præget af utroligt vellykkede udstillinger og triste fiaskoer. Sinuskurven i Woods kunstneriske karriere er ledsaget af private begivenheder. Hverken kærlighed til kvinder eller til mænd fører til et stabilt partnerskab. Opium blev i kunstneriske kredse anset for at være et passende middel til at fremkalde kreativitet. I kombination med alkohol levede mere end et par malere deres dage i beruselse. Kunstneren Christopher Wood led af vrangforestillinger om forfølgelse og forvirring i sine sidste kreative år. I Bretagne fandt den engelske maler motiver, som kunstscenen forgudede ham for. Renoir havde allerede fanget flairen i kystbyen Treboul. Træet gav landskabet et naivt udtryk. I slutningen af 1930 skabte maleren sine sidste værker. Zebra and Parachute viser en klar nærhed til surrealismen. Maleren endte sit liv på samme måde. Der er spekulationer om årsagerne. Stoffer eller frygt for kritik kan have været udløsende faktorer for ønsket om ikke længere at fortsætte livet.
Kunsten i begyndelsen af det 20. århundrede hører til den klassiske modernisme. Vincent van Gogh og Paul Gauguin havde banet vejen for nye impulser i kunsten. Det moderne maleri brød med det traditionelle maleri og gav kunstnerne en stor frihed til at udtrykke sig frit. I Frankrig udviklede surrealismen sig, og gennem Englands gallerier gik avantgardens åndedræt, dadaisme, kubisme og fauvisme var kunstbevægelser, der påvirkede maleriet lige så meget som litteraturen. Kunstnerne havde en fantastisk mulighed for at eksperimentere i mange retninger. Maleriet havde frigjort sig fra alle grænser. De kunstnere, der havde succes, var dem, der var i stand til at sikre sig en samlers gunst og fik økonomisk støtte fra mæcener. Hvis bohemelivet altid havde været en modsætning til den sociale norm, udviklede der sig et liv i beruselse på kunstscenen.
Christopher Wood blev født i en af de mest blændende kunstneriske epoker, som Europa havde oplevet indtil da. Wood havde et stort talent, men manglede sin egen stil i en ung alder. Maleren havde endnu ikke fundet sig selv, da han blev fanget i malernes og kunstsamlernes livlige malestrøm. Han forsøger sig med surrealisme, forsøger sig med primitivisme og slutter sig til sidst til en kunstgruppe i London, der vender tilbage til de klassiske kunstsamtaler. Vigtige stationer i hans udvikling er Paris, London og St. Ives. Igen og igen lykkes det Wood at skabe malerier, med hvilke han skaber stor sensation på kunstscenen. The Fisherman's Farewell viser et øjeblik på stranden i Cornwall, som Wood gengiver i den "primitive" stil, som han så højt værdsatte som kunstner.
Christopher Wood formår ikke at tegne de væsentligste konturer af sine succeser. Malerens liv er præget af utroligt vellykkede udstillinger og triste fiaskoer. Sinuskurven i Woods kunstneriske karriere er ledsaget af private begivenheder. Hverken kærlighed til kvinder eller til mænd fører til et stabilt partnerskab. Opium blev i kunstneriske kredse anset for at være et passende middel til at fremkalde kreativitet. I kombination med alkohol levede mere end et par malere deres dage i beruselse. Kunstneren Christopher Wood led af vrangforestillinger om forfølgelse og forvirring i sine sidste kreative år. I Bretagne fandt den engelske maler motiver, som kunstscenen forgudede ham for. Renoir havde allerede fanget flairen i kystbyen Treboul. Træet gav landskabet et naivt udtryk. I slutningen af 1930 skabte maleren sine sidste værker. Zebra and Parachute viser en klar nærhed til surrealismen. Maleren endte sit liv på samme måde. Der er spekulationer om årsagerne. Stoffer eller frygt for kritik kan have været udløsende faktorer for ønsket om ikke længere at fortsætte livet.
Side 1 / 1