Det adelige hus Lorraine var et uafhængigt hof med sit stammesæde i Nancy indtil begyndelsen af det 18. århundrede. Hertugerne levede et behageligt liv langt fra pragt og overdådighed i det europæiske aristokratis store paladser. Han var urmager for hertugen af Lorraine og far til Claude Deruet, som senere blev kunstner og hofmaler. Centrum for hans kunstneriske liv var Nancy, byen, hvor kunstneren blev født og senere udnævnt til hofmaler.
Jacques Bellange var den førende maler i hertugdømmet, da den unge Claude begyndte sin læretid hos ham. Lærlingeårene blev afbrudt af rejser til Italien. Claude Deruet besøgte kunstnere i Italien og Frankrig og knyttede venskabelige kontakter. Guiseppe Cesari og Philippe Thomassin betragtes som modeller, der har haft indflydelse på Claude Deruets udvikling. Maleren lavede væg- og loftsmalerier for pave Paul V. i hans villa i Rom. Til gengæld støttede Paul V kunstnerens arbejde og udnævnte ham til ridder af den pavelige orden af Portugal. Deruet vendte tilbage til hoffet i Lorraine med en skat af værdifuld erfaring og højt dekoreret. Her erstattede han snart sin lærer og overtog stillingen som hofmaler. Ud over at male var hans opgaver også at arrangere festligheder, administrere biblioteket og ledsage hertugfamilien på rejser. Til gengæld beholdt maleren sin frihed til at skabe kunst og befandt sig i en komfortabel økonomisk situation. Deruet var i stand til at realisere sine idéer uafhængigt af et laugs retningslinjer og havde dermed status som en fri kunstner i moderne tid.
Med det 17. århundrede blev det europæiske maleri påvirket af barokken. Claude Deruet sluttede sig aldrig helt til denne kunststil. Nogle kunstforskere klassificerer ham i det manieristiske maleri. En kunstform, der blev brugt i en kort periode og sluttede med år 1600. Deruet tog meget fra sin lærer Jacques Bellange, en manérist, og han fastlagde sin malerstil i sine værker. Manérismen gav kunstneren mulighed for at hellige sig sin helt egen stil og fremhæve den. Det var en stil, som Deruet kunne bruge på grund af sin position. Kunstneren var meget respekteret for sit arbejde allerede i sin levetid og blev ophøjet til adel for sit arbejde. I modsætning til de politiske spændinger i Europa opretholdt Deruet tætte kontakter med den franske kongefamilie og uden for Lothringen. Efter kunstnerens død blev det klart, at han ikke kun var designer, men også en stor kunstsamler.
Det adelige hus Lorraine var et uafhængigt hof med sit stammesæde i Nancy indtil begyndelsen af det 18. århundrede. Hertugerne levede et behageligt liv langt fra pragt og overdådighed i det europæiske aristokratis store paladser. Han var urmager for hertugen af Lorraine og far til Claude Deruet, som senere blev kunstner og hofmaler. Centrum for hans kunstneriske liv var Nancy, byen, hvor kunstneren blev født og senere udnævnt til hofmaler.
Jacques Bellange var den førende maler i hertugdømmet, da den unge Claude begyndte sin læretid hos ham. Lærlingeårene blev afbrudt af rejser til Italien. Claude Deruet besøgte kunstnere i Italien og Frankrig og knyttede venskabelige kontakter. Guiseppe Cesari og Philippe Thomassin betragtes som modeller, der har haft indflydelse på Claude Deruets udvikling. Maleren lavede væg- og loftsmalerier for pave Paul V. i hans villa i Rom. Til gengæld støttede Paul V kunstnerens arbejde og udnævnte ham til ridder af den pavelige orden af Portugal. Deruet vendte tilbage til hoffet i Lorraine med en skat af værdifuld erfaring og højt dekoreret. Her erstattede han snart sin lærer og overtog stillingen som hofmaler. Ud over at male var hans opgaver også at arrangere festligheder, administrere biblioteket og ledsage hertugfamilien på rejser. Til gengæld beholdt maleren sin frihed til at skabe kunst og befandt sig i en komfortabel økonomisk situation. Deruet var i stand til at realisere sine idéer uafhængigt af et laugs retningslinjer og havde dermed status som en fri kunstner i moderne tid.
Med det 17. århundrede blev det europæiske maleri påvirket af barokken. Claude Deruet sluttede sig aldrig helt til denne kunststil. Nogle kunstforskere klassificerer ham i det manieristiske maleri. En kunstform, der blev brugt i en kort periode og sluttede med år 1600. Deruet tog meget fra sin lærer Jacques Bellange, en manérist, og han fastlagde sin malerstil i sine værker. Manérismen gav kunstneren mulighed for at hellige sig sin helt egen stil og fremhæve den. Det var en stil, som Deruet kunne bruge på grund af sin position. Kunstneren var meget respekteret for sit arbejde allerede i sin levetid og blev ophøjet til adel for sit arbejde. I modsætning til de politiske spændinger i Europa opretholdt Deruet tætte kontakter med den franske kongefamilie og uden for Lothringen. Efter kunstnerens død blev det klart, at han ikke kun var designer, men også en stor kunstsamler.
Side 1 / 1