Renæssancen var en tid med ekstremer. Ud over opdagelsen af individet var den kendetegnet ved en uhæmmet fremvisning af pragt og en dyrkelse af magt og vold. I de italienske bystater som Rom, Firenze og Milano opstod der en ny forståelse af mennesket og naturen, som kom til udtryk i tidløse mesterværker inden for maleri, arkitektur og skulptur. Geniet, der ikke var bundet af nogen konventioner eller regler, formede fantasien. Men kunst har altid været forbundet med magt og lige så grænseløs vold. Leonardo da Vinci udviklede en ny kunststil, overskred grænserne for tidens teknologi, men udviklede også nye våbensystemer, som blev brugt i brutale krige om overherredømmet i Italien. Nicolo Machiavelli skabte den ideelle type renæssancemand med sin håndbog om magt, Il Principé. Men over renæssancens livsglæde svævede altid en eksistentiel trussel: den sorte død, pesten.
Domenico Ghirlandaio tilhører renæssancens kunstsystem og var en af de mest berømte malere og freskomagere i Firenze i sin levetid. Den unge Michelangelo kom ind i værkstedet hos mester Domenico di Tommaso Curradi di Doffo Bigordi, som han blev kaldt ved sit fulde navn, da han var tretten år gammel i 1487. Han lærte de grundlæggende principper for maleri og design af mosaikker af den succesfulde kunstner. Ghirlandaio havde oprindeligt til hensigt at uddanne sig til guldsmed, men sluttede sig til sidst til kunstværkstedet Alesso Baldovinetti for at studere maleri og mosaikker. Derefter blev han selvstændig og fik flere og flere bestillinger fra de højeste sociale kredse i Firenze. Maler af malerier og fresker viste sig at være yderst produktiv og skabte et stort antal kunstværker for private og kirkelige kunder. Hans motiver viser hellige og profane temaer og en stærk vægt på renæssancens sociale liv. Han blev anset for at være en af de mest præcise observatører og krønikeskrivere i sin tid. De kunstneriske højdepunkter var bestillinger til udsmykning af to hellige bygninger: Kirken Santa Maria Novella i Firenze og det Sixtinske Kapel i Vatikanet. Som det var almindeligt i renæssancen, udødeliggjorde kunstneren sine mæcener og protektorer i de hellige vægmalerier, som blev ophøjet til det guddommelige ved at blive integreret i bibelske skildringer. Mellem 1485 og 1490 udførte Ghirlandaio sin mariecyklus og to andre fresker i private kapeller i Firenze. I vægmalerierne hyldede han Medici-familien, hvis medlemmer blev trukket ind i kredsen af Guds Moder. I 1481 og 1482 udsmykkede han på bestilling af paven delvist væggene i det sixtinske kapel med sin kaldelse af apostlene. Hans fremstilling af den sidste nadver i San Marco i Firenze var direkte forbillede for Leonardo Da Vinci's variation.
I en alder af 44 år, på højdepunktet af sin kunstneriske karriere, blev Ghirlandaio offer for sin tids forbandelse. Han døde som følge af den pest, der ramte Firenze i 1494 og udryddede byen.
Renæssancen var en tid med ekstremer. Ud over opdagelsen af individet var den kendetegnet ved en uhæmmet fremvisning af pragt og en dyrkelse af magt og vold. I de italienske bystater som Rom, Firenze og Milano opstod der en ny forståelse af mennesket og naturen, som kom til udtryk i tidløse mesterværker inden for maleri, arkitektur og skulptur. Geniet, der ikke var bundet af nogen konventioner eller regler, formede fantasien. Men kunst har altid været forbundet med magt og lige så grænseløs vold. Leonardo da Vinci udviklede en ny kunststil, overskred grænserne for tidens teknologi, men udviklede også nye våbensystemer, som blev brugt i brutale krige om overherredømmet i Italien. Nicolo Machiavelli skabte den ideelle type renæssancemand med sin håndbog om magt, Il Principé. Men over renæssancens livsglæde svævede altid en eksistentiel trussel: den sorte død, pesten.
Domenico Ghirlandaio tilhører renæssancens kunstsystem og var en af de mest berømte malere og freskomagere i Firenze i sin levetid. Den unge Michelangelo kom ind i værkstedet hos mester Domenico di Tommaso Curradi di Doffo Bigordi, som han blev kaldt ved sit fulde navn, da han var tretten år gammel i 1487. Han lærte de grundlæggende principper for maleri og design af mosaikker af den succesfulde kunstner. Ghirlandaio havde oprindeligt til hensigt at uddanne sig til guldsmed, men sluttede sig til sidst til kunstværkstedet Alesso Baldovinetti for at studere maleri og mosaikker. Derefter blev han selvstændig og fik flere og flere bestillinger fra de højeste sociale kredse i Firenze. Maler af malerier og fresker viste sig at være yderst produktiv og skabte et stort antal kunstværker for private og kirkelige kunder. Hans motiver viser hellige og profane temaer og en stærk vægt på renæssancens sociale liv. Han blev anset for at være en af de mest præcise observatører og krønikeskrivere i sin tid. De kunstneriske højdepunkter var bestillinger til udsmykning af to hellige bygninger: Kirken Santa Maria Novella i Firenze og det Sixtinske Kapel i Vatikanet. Som det var almindeligt i renæssancen, udødeliggjorde kunstneren sine mæcener og protektorer i de hellige vægmalerier, som blev ophøjet til det guddommelige ved at blive integreret i bibelske skildringer. Mellem 1485 og 1490 udførte Ghirlandaio sin mariecyklus og to andre fresker i private kapeller i Firenze. I vægmalerierne hyldede han Medici-familien, hvis medlemmer blev trukket ind i kredsen af Guds Moder. I 1481 og 1482 udsmykkede han på bestilling af paven delvist væggene i det sixtinske kapel med sin kaldelse af apostlene. Hans fremstilling af den sidste nadver i San Marco i Firenze var direkte forbillede for Leonardo Da Vinci's variation.
I en alder af 44 år, på højdepunktet af sin kunstneriske karriere, blev Ghirlandaio offer for sin tids forbandelse. Han døde som følge af den pest, der ramte Firenze i 1494 og udryddede byen.
Side 1 / 3