I renæssancens storslåede tidsalder, hvor Firenze blev vugge for kunstnerisk ekspertise, satte en vis Francesco di Stefano, bedre kendt som Pesellino, sit umiskendelige præg på kunstens verden. Han blev født i 1422 og voksede op i skyggen af skæbnen, og påvirkningerne fra malerne i hans familie - hans far Stefano di Francesco og hans morfar Giuliano Pesello - blev hans mest trofaste lærere. Tabet af hans far i 1427 og den efterfølgende pleje af hans bedstefar resulterede i vedtagelsen af tilnavnet "Il Pesellino", en hyldest til hans forfædres kunstneriske arv. Pesellinos kunstneriske vision blev mere præcis, som tiden gik. Under sin bedstefars formodede vejledning udviklede han sig og åbnede til sidst sit eget værksted i hjertet af Firenze sammen med Piero di Lorenzo og Zanobi di Migliore. Der er beviser for, at han i en periode var elev af den berømte Fra Filippo Lippi, hvis stil havde en enorm indflydelse på Pesellinos arbejde. Hans atelier, der lå i Corso degli Adimari (nu Via dei Calzaiuoli), blev det pulserende centrum for kunstnerisk skabelse, hvor hans udtryksfulde og karakteristiske værker blev skabt.
Pesellino var Pesellino var en mester i det lille format. I hans hænder tog hellige motiver og legendariske historier form, overdådigt iscenesat i små malerier og kunstfærdigt dekorerede brudekister kendt som cassoni. Med myter og legender som det grundlæggende tema i sine værker skabte han en række betagende kunstværker, der transporterer beskueren ind i en anden verden. Når alt kommer til alt, har hans værker mere end en forbigående lighed med den samtidige maler Fra Filippo Lippi, hvis værksted sandsynligvis færdiggjorde nogle af Pesellinos ufærdige værker efter hans alt for tidlige død i 1457. Vores kunsttryk af Pesellinos kunstværker formår at bevare og afspejle den unikke æstetik i hans originaler. Den samme omhu og præcision, hvormed Pesellino skabte sine mesterværker og cassoni i lille format, går igen i vores produktion af kunsttryk. Hans malestil, som går forud for udviklingen af efterfølgende florentinske malere som Verrochino og Pollaiuoli, forbliver levende gennem vores kunsttryk og giver os mulighed for at genopleve renæssancens magi.
I renæssancens storslåede tidsalder, hvor Firenze blev vugge for kunstnerisk ekspertise, satte en vis Francesco di Stefano, bedre kendt som Pesellino, sit umiskendelige præg på kunstens verden. Han blev født i 1422 og voksede op i skyggen af skæbnen, og påvirkningerne fra malerne i hans familie - hans far Stefano di Francesco og hans morfar Giuliano Pesello - blev hans mest trofaste lærere. Tabet af hans far i 1427 og den efterfølgende pleje af hans bedstefar resulterede i vedtagelsen af tilnavnet "Il Pesellino", en hyldest til hans forfædres kunstneriske arv. Pesellinos kunstneriske vision blev mere præcis, som tiden gik. Under sin bedstefars formodede vejledning udviklede han sig og åbnede til sidst sit eget værksted i hjertet af Firenze sammen med Piero di Lorenzo og Zanobi di Migliore. Der er beviser for, at han i en periode var elev af den berømte Fra Filippo Lippi, hvis stil havde en enorm indflydelse på Pesellinos arbejde. Hans atelier, der lå i Corso degli Adimari (nu Via dei Calzaiuoli), blev det pulserende centrum for kunstnerisk skabelse, hvor hans udtryksfulde og karakteristiske værker blev skabt.
Pesellino var Pesellino var en mester i det lille format. I hans hænder tog hellige motiver og legendariske historier form, overdådigt iscenesat i små malerier og kunstfærdigt dekorerede brudekister kendt som cassoni. Med myter og legender som det grundlæggende tema i sine værker skabte han en række betagende kunstværker, der transporterer beskueren ind i en anden verden. Når alt kommer til alt, har hans værker mere end en forbigående lighed med den samtidige maler Fra Filippo Lippi, hvis værksted sandsynligvis færdiggjorde nogle af Pesellinos ufærdige værker efter hans alt for tidlige død i 1457. Vores kunsttryk af Pesellinos kunstværker formår at bevare og afspejle den unikke æstetik i hans originaler. Den samme omhu og præcision, hvormed Pesellino skabte sine mesterværker og cassoni i lille format, går igen i vores produktion af kunsttryk. Hans malestil, som går forud for udviklingen af efterfølgende florentinske malere som Verrochino og Pollaiuoli, forbliver levende gennem vores kunsttryk og giver os mulighed for at genopleve renæssancens magi.
Side 1 / 1