Den amerikanske kunstner Grant DeVolson Wood opnåede international berømmelse med sit kunstværk "American Gothic". Hans stil kan tilskrives 1930'ernes amerikanske regionalisme. Han voksede op i et landdistrikt. Hans forældre var kvækere og drev en gård. Efter at have afsluttet skolen begyndte Wood at komme i lære i en træ- og metalforretning. Han opdagede sin interesse for kunst og maleri i en ung alder. I en alder af 14 år vandt Grant Wood sine første priser i kunstkonkurrencer. Senere gik han på en kunst- og arbejdsskole i Minneapolis og tog aftenkurser på School of the Art Institute of Chicago. I 1916 afbrød han dog sine studier. En rejse til Paris i 1920 gav en forandring. Han besluttede sig for at studere kunst på Académie Julian, hvilket han afsluttede i 1923 og 1924. Under sit ophold i Europa studerede Wood de forskellige malestilarter. Han var især imponeret af den gamle hollandske malerstil hos kunstneren Jan van Eyck. Karakteristika af denne stil blev hurtigt fundet i hans eget arbejde. Hans atelier på Turner Alley 5 i Cedar Rapids på det tidspunkt er nu byens kunstmuseum.
Træ var ikke kun involveret i maleri. I 1927 tegnede han et glasmaleri til en bygning til minde om faldne veteraner. På det store vindue var der detaljerede afbildninger af faldne soldater fra de seks amerikanske krige. Han brugte sin kapital til at gå efter andre kunstnere. I 1930'erne var den økonomiske situation i Amerika vanskelig. For at støtte kunstnere under depressionen oprettede han Stone City Art Colony nær sin hjemby. Blandt hans største succeser var hans kunstværk med titlen "American Gothic". Dette værk gjorde ham fra den ene dag til den anden til en berømthed på den internationale kunstscene. Den realistiske fremstilling benytter sig af renæssancens stilistiske virkemidler og viser en mand med en høtyv og en kvinde med et nygotisk træhus i baggrunden. Begge personers ansigtsudtryk virker først og lidt alvorligt. Kvindens blik passerer forbi beskueren. Billedets komposition minder om et fotografi. Fortolkningen af skildringen er stadig præget af tvetydighed og ambivalens. Spørgsmålet om, hvorvidt der er tale om en parodi eller en forherligelse, forbliver ubesvaret. Woods undgik i sin levetid altid at stille spørgsmål om billedets hensigt. Det vigtige værk kan i dag beundres på Art Institute of Chicago. Selv om maleriet gjorde ham berømt, var American Gothic ikke det første maleri i denne nye stil. I 1929 lavede han et portræt af sin mor med titlen Kvinde med planter i samme stil. Hans værker omfatter også et selvportræt, som nu befinder sig på Figge Art Museum i Davenport.
Den amerikanske kunstner Grant DeVolson Wood opnåede international berømmelse med sit kunstværk "American Gothic". Hans stil kan tilskrives 1930'ernes amerikanske regionalisme. Han voksede op i et landdistrikt. Hans forældre var kvækere og drev en gård. Efter at have afsluttet skolen begyndte Wood at komme i lære i en træ- og metalforretning. Han opdagede sin interesse for kunst og maleri i en ung alder. I en alder af 14 år vandt Grant Wood sine første priser i kunstkonkurrencer. Senere gik han på en kunst- og arbejdsskole i Minneapolis og tog aftenkurser på School of the Art Institute of Chicago. I 1916 afbrød han dog sine studier. En rejse til Paris i 1920 gav en forandring. Han besluttede sig for at studere kunst på Académie Julian, hvilket han afsluttede i 1923 og 1924. Under sit ophold i Europa studerede Wood de forskellige malestilarter. Han var især imponeret af den gamle hollandske malerstil hos kunstneren Jan van Eyck. Karakteristika af denne stil blev hurtigt fundet i hans eget arbejde. Hans atelier på Turner Alley 5 i Cedar Rapids på det tidspunkt er nu byens kunstmuseum.
Træ var ikke kun involveret i maleri. I 1927 tegnede han et glasmaleri til en bygning til minde om faldne veteraner. På det store vindue var der detaljerede afbildninger af faldne soldater fra de seks amerikanske krige. Han brugte sin kapital til at gå efter andre kunstnere. I 1930'erne var den økonomiske situation i Amerika vanskelig. For at støtte kunstnere under depressionen oprettede han Stone City Art Colony nær sin hjemby. Blandt hans største succeser var hans kunstværk med titlen "American Gothic". Dette værk gjorde ham fra den ene dag til den anden til en berømthed på den internationale kunstscene. Den realistiske fremstilling benytter sig af renæssancens stilistiske virkemidler og viser en mand med en høtyv og en kvinde med et nygotisk træhus i baggrunden. Begge personers ansigtsudtryk virker først og lidt alvorligt. Kvindens blik passerer forbi beskueren. Billedets komposition minder om et fotografi. Fortolkningen af skildringen er stadig præget af tvetydighed og ambivalens. Spørgsmålet om, hvorvidt der er tale om en parodi eller en forherligelse, forbliver ubesvaret. Woods undgik i sin levetid altid at stille spørgsmål om billedets hensigt. Det vigtige værk kan i dag beundres på Art Institute of Chicago. Selv om maleriet gjorde ham berømt, var American Gothic ikke det første maleri i denne nye stil. I 1929 lavede han et portræt af sin mor med titlen Kvinde med planter i samme stil. Hans værker omfatter også et selvportræt, som nu befinder sig på Figge Art Museum i Davenport.
Side 1 / 1