Som næppe nogen anden by er New York et symbol på frihed og individualitet. Det pulserende liv i gaderne giver plads til personlig udvikling og giver mulighed for en livlig udveksling af kulturer. Lidt adskilt fra det blændende liv har der udviklet sig et kvarter med en usædvanlig kunstscene. En del kunstnere og kunstinteresserede forbinder Bronx-bydelen med graffiti snarere end med indrammede malerier. Bronx er synonymt med hiphop, en musikstil, der er et symbol på kvarterets kunstnere. At man ikke lader sig indordne i en bås, at man overvinder genregrænserne og tager sig friheden til at gøre kunsten til et personligt værk. Ikahl Beckford blev født på Jamaica og tilbragte sin barndom i New York. Hans kunstneriske ambitioner blev næret i en tidlig alder, uden nogen bestemt retning. Ikahl udviklede en kærlighed til musik og poesi sammen med en passion for farvedesign. For Beckford er kunst et medium, hvorigennem han giver liv til sine drømme. Redskaberne til fremstilling er pensler, blyanter, blæk og skulptur.
Beckford beskriver sin kreativitet som et skrig fra sin sjæl, en overførsel af bevidste tanker til lærredet. Maleriet er for ham en strøm, en strøm af følelser og kærlighed til menneskeheden. Lige så alsidig som menneskets mentale verden er, lige så alsidig er kunstnerens arbejde. Kunstkritikere finder det vanskeligt at klassificere stilen. Skildringerne er abstrakte, de er ikke længere virkelige, men de er sjældent helt løsrevet fra formen. Wassily Kandinsky sagde engang, at kunsten bliver mere abstrakt, jo mere skræmmende verden er. I Ikahl Beckfords verden eksisterer formerne og farverne og refererer til virkeligheden. Kærligheden til musikken flyder ind i den, og det samme gør et intenst engagement med kvinder. Bløde, flydende kroppe fulde af bevægelse, der kun kommer til live gennem de svungne linjer. Kvinder som symboler på styrke, feminine, yndefulde og selvsikre. Det er malerier, hvor påskønnelsen af livet og menneskeheden flyder ind i hvert eneste penselstrøg. Kunstinteresserede, der leder efter et gennemgående element i Beckfords arbejde, vil finde det i hans sans for bevægelse og energiske levering.
Ikahl Beckford har til formål at appellere til folk fra forskellige grupper med sin alsidige stil. Kunstneren ønsker at skabe minder. Han behandler de kulturelle nuancer fra sit caribiske hjemland i sin kunst med samme intensitet som motiver med afrikanske ekkoer. Løven som symbol på styrke og magt er et af de tilbagevendende temaer i Ikahls skildringer. Kraftfuldt og med en livlig manke udstråler malerierne en unik energi. Ikahl Beckfords mål er at sprede kærlighed og glæde i livet, hans sprog er maleriet, og den smukkeste belønning er, når beskueren finder tilfredsstillelse i hans værker.
Som næppe nogen anden by er New York et symbol på frihed og individualitet. Det pulserende liv i gaderne giver plads til personlig udvikling og giver mulighed for en livlig udveksling af kulturer. Lidt adskilt fra det blændende liv har der udviklet sig et kvarter med en usædvanlig kunstscene. En del kunstnere og kunstinteresserede forbinder Bronx-bydelen med graffiti snarere end med indrammede malerier. Bronx er synonymt med hiphop, en musikstil, der er et symbol på kvarterets kunstnere. At man ikke lader sig indordne i en bås, at man overvinder genregrænserne og tager sig friheden til at gøre kunsten til et personligt værk. Ikahl Beckford blev født på Jamaica og tilbragte sin barndom i New York. Hans kunstneriske ambitioner blev næret i en tidlig alder, uden nogen bestemt retning. Ikahl udviklede en kærlighed til musik og poesi sammen med en passion for farvedesign. For Beckford er kunst et medium, hvorigennem han giver liv til sine drømme. Redskaberne til fremstilling er pensler, blyanter, blæk og skulptur.
Beckford beskriver sin kreativitet som et skrig fra sin sjæl, en overførsel af bevidste tanker til lærredet. Maleriet er for ham en strøm, en strøm af følelser og kærlighed til menneskeheden. Lige så alsidig som menneskets mentale verden er, lige så alsidig er kunstnerens arbejde. Kunstkritikere finder det vanskeligt at klassificere stilen. Skildringerne er abstrakte, de er ikke længere virkelige, men de er sjældent helt løsrevet fra formen. Wassily Kandinsky sagde engang, at kunsten bliver mere abstrakt, jo mere skræmmende verden er. I Ikahl Beckfords verden eksisterer formerne og farverne og refererer til virkeligheden. Kærligheden til musikken flyder ind i den, og det samme gør et intenst engagement med kvinder. Bløde, flydende kroppe fulde af bevægelse, der kun kommer til live gennem de svungne linjer. Kvinder som symboler på styrke, feminine, yndefulde og selvsikre. Det er malerier, hvor påskønnelsen af livet og menneskeheden flyder ind i hvert eneste penselstrøg. Kunstinteresserede, der leder efter et gennemgående element i Beckfords arbejde, vil finde det i hans sans for bevægelse og energiske levering.
Ikahl Beckford har til formål at appellere til folk fra forskellige grupper med sin alsidige stil. Kunstneren ønsker at skabe minder. Han behandler de kulturelle nuancer fra sit caribiske hjemland i sin kunst med samme intensitet som motiver med afrikanske ekkoer. Løven som symbol på styrke og magt er et af de tilbagevendende temaer i Ikahls skildringer. Kraftfuldt og med en livlig manke udstråler malerierne en unik energi. Ikahl Beckfords mål er at sprede kærlighed og glæde i livet, hans sprog er maleriet, og den smukkeste belønning er, når beskueren finder tilfredsstillelse i hans værker.
Side 1 / 1