Randolph Caldecott havde en barndom, som nok var typisk for den victorianske æra. Han voksede op i en familie, der i dag beskrives som en familie med mange børn. Faderen var forretningsmand og gav familien en sikker økonomisk ramme. Randolphs kærlighed til tegning og design udviklede sig allerede i en meget ung alder. Hans yndlingsmotiver var dyr, som han både afbildede og udskrev i træ. I familiens personlige miljø blev Rudolph betragtet som et vidunderbarn. Reumatisk feber forpurrede den talentfulde drengs planer for fremtiden. Under påvirkning af sin far tog Randolph Caldecott imod en stilling i en bank. Så meget som eftervirkningerne af sygdommen tillod, studerede Randolph kunst om aftenen. Der fulgte hurtigt bestillingsarbejde til magasiner og tidsskrifter, som gav kunstneren meget positiv respons. Randolph, der var mere kunstner end bankmand, vendte ryggen til den finansielle verden og helligede sig illustrationer.
Den sociale udvikling i den romantiske periode havde en indvirkning på billedbogen. Den voksende nysgerrighed hos den læsende offentlighed førte til udførligt illustrerede bøger, og kunsten blev udvidet til at omfatte et nyt aktivitetsområde: professionelle illustratorer. Især billedbøger for børn gennemgik en forandring. De første børnebøger var pædagogiske vejledninger, der afspejlede datidens pædagogiske forestillinger. Barndommen var underlagt strenge idealiseringsidealer. Med den romantiske periode blev billedbøgerne fortællende. Enkeltbilleder og billedsekvenser øgede først udtryksfuldheden i fagbøgerne og blev mere og mere det fortællende element i bogen. Teksterne blev poetiske på en måde, der passede til børn. Rim, sange og især eventyr blev i fokus. Illustrationerne mistede deres stringens, og teksterne blev ledsaget af muntre børnefigurer og dyr i menneskeskikkelse. Randolph Caldecott fandt sig selv i dette medie. I begyndelsen af hans kunstneriske karriere bestod hans kunder af prestigefyldte magasiner og informationsmedier; senere var det børnebogsforfattere og succesfulde forlag.
Kunstnerens mest berømte værker har fået mange børns øjne til at lyse op. Caldecotts illustrationer skilte sig ud fra den store masse af udgivelsesmedier. Personerne i Randolphs verden virker venlige og har tilsyneladende altid et smil på læben. Dyrene med menneskelige træk og ofte i menneskelig form er en figurativ repræsentation af børns fantasier, der er gjort figurative. Kunstnerens idérigdom synes uudtømmelig. Han var dygtig til at skabe en billedbog ud af et rim på fire linjer. Caldecott var en kunstner, der bevarede et indblik i børns fantasiverden i voksenalderen. Randolph Caldecott var klar over sine evner. Han anses for at være den første illustrator, der tog en andel af overskuddet som belønning for sit arbejde. Ifølge hans kontrakt skulle han have fået en penny pr. solgt eksemplar som royalty. Desværre blev han indhentet af de sene virkninger af sin sygdom, og da han tog sine første skridt i den amerikanske verden, døde kunstneren, før han fyldte 40 år.
Randolph Caldecott havde en barndom, som nok var typisk for den victorianske æra. Han voksede op i en familie, der i dag beskrives som en familie med mange børn. Faderen var forretningsmand og gav familien en sikker økonomisk ramme. Randolphs kærlighed til tegning og design udviklede sig allerede i en meget ung alder. Hans yndlingsmotiver var dyr, som han både afbildede og udskrev i træ. I familiens personlige miljø blev Rudolph betragtet som et vidunderbarn. Reumatisk feber forpurrede den talentfulde drengs planer for fremtiden. Under påvirkning af sin far tog Randolph Caldecott imod en stilling i en bank. Så meget som eftervirkningerne af sygdommen tillod, studerede Randolph kunst om aftenen. Der fulgte hurtigt bestillingsarbejde til magasiner og tidsskrifter, som gav kunstneren meget positiv respons. Randolph, der var mere kunstner end bankmand, vendte ryggen til den finansielle verden og helligede sig illustrationer.
Den sociale udvikling i den romantiske periode havde en indvirkning på billedbogen. Den voksende nysgerrighed hos den læsende offentlighed førte til udførligt illustrerede bøger, og kunsten blev udvidet til at omfatte et nyt aktivitetsområde: professionelle illustratorer. Især billedbøger for børn gennemgik en forandring. De første børnebøger var pædagogiske vejledninger, der afspejlede datidens pædagogiske forestillinger. Barndommen var underlagt strenge idealiseringsidealer. Med den romantiske periode blev billedbøgerne fortællende. Enkeltbilleder og billedsekvenser øgede først udtryksfuldheden i fagbøgerne og blev mere og mere det fortællende element i bogen. Teksterne blev poetiske på en måde, der passede til børn. Rim, sange og især eventyr blev i fokus. Illustrationerne mistede deres stringens, og teksterne blev ledsaget af muntre børnefigurer og dyr i menneskeskikkelse. Randolph Caldecott fandt sig selv i dette medie. I begyndelsen af hans kunstneriske karriere bestod hans kunder af prestigefyldte magasiner og informationsmedier; senere var det børnebogsforfattere og succesfulde forlag.
Kunstnerens mest berømte værker har fået mange børns øjne til at lyse op. Caldecotts illustrationer skilte sig ud fra den store masse af udgivelsesmedier. Personerne i Randolphs verden virker venlige og har tilsyneladende altid et smil på læben. Dyrene med menneskelige træk og ofte i menneskelig form er en figurativ repræsentation af børns fantasier, der er gjort figurative. Kunstnerens idérigdom synes uudtømmelig. Han var dygtig til at skabe en billedbog ud af et rim på fire linjer. Caldecott var en kunstner, der bevarede et indblik i børns fantasiverden i voksenalderen. Randolph Caldecott var klar over sine evner. Han anses for at være den første illustrator, der tog en andel af overskuddet som belønning for sit arbejde. Ifølge hans kontrakt skulle han have fået en penny pr. solgt eksemplar som royalty. Desværre blev han indhentet af de sene virkninger af sin sygdom, og da han tog sine første skridt i den amerikanske verden, døde kunstneren, før han fyldte 40 år.
Side 1 / 4