Den 13. februar 1889 blev kunstscenen beriget med Georg Gerhard Schrimpf, en maler og grafiker, der er gået over i kunsthistoriens annaler som en af de vigtigste repræsentanter for Ny Objektivitet. Schrimpf's værker udstråler tidens essentielle æstetik, omhyggeligt gengivet af vores kunsttryk og gjort tilgængelige igen for et moderne publikum. Georg Schrimpf, et barn med en naturlig tilbøjelighed til kunst, begyndte at tegne entusiastisk i en tidlig alder. På trods af manglende forståelse og opmuntring i sit hjem, lærte Schrimpf kunsten at tegne autodidakt og forfulgte utrætteligt sin drøm. Hans vej førte ham gennem mange tyske byer, Belgien og Frankrig, hvor han arbejdede som tjener, kulskovler og bager. Han udviklede et dybt venskab med forfatteren Oskar Maria Graf, med hvem han rejste gennem Schweiz og Oberitalien og tilbragte en længere periode i en anarkistisk koloni i Ascona/Ticino. Det var i denne periode, at O. M. Graf skrev de første værdsættelser af Schrimpf's kunstneriske arbejde. I 1915 flyttede Schrimpf til Berlin og begyndte at male intensivt på trods af sin beskedne tilværelse som arbejder på en chokoladefabrik. Hans første oliemalerier, som blev udstillet i galleriet "Der Sturm" takket være kunsteksperten, galleriejeren og publicisten Herwarth Walden, høstede stor anerkendelse. Schrimpf begyndte også at blive berømt for sine træsnit til magasinerne "Die Aktion" og "Der Sturm".
Det var i I det øjeblik Georg Schrimpf giftede sig med maleren og grafikeren Maria Uhden, blev deres kunstneriske synergi hjertet i hans skabelse. På trods af det tragiske tab af Maria i 1918 fortsatte Schrimpf med at skabe, udstillede regelmæssigt på München Neue Kunst galleri og blev aktiv i München Räterepublik. Schrimpf's værker er kendetegnet ved en skarp iagttagelsesevne og en uforlignelig skildring af hverdagen, som bringes til live gennem vores kunsttryk. 1930'erne var en tid med modsætninger og udfordringer for Schrimpf. På trods af hans engagement i at grundlægge og drive en vandreudstilling med gruppen "Die Sieben" og hans udnævnelse som lektor ved Staatliche Hochschule für Kunsterziehung i Berlin-Schöneberg, blev han stemplet som "degenereret" af den nazistiske regering. Hans værker blev fjernet fra tyske museer, mens nogle af hans malerier paradoksalt nok blev fundet i samlingerne hos nazistiske storheder som rigsministrene Heß og Darré.
Schrimpf's tidlige død i en alder af 49 år efter hans afskedigelse som professor i 1937 markerede afslutningen på en bemærkelsesværdig karriere, men en udødeliggjort af hans enestående bidrag til kunsten. Hans kunstværker - en perfekt blanding af ømhed, stilhed og nysgerrighed - kan i dag findes i vores kunsttryk af høj kvalitet, der hjælper med at holde arven fra denne uforlignelige kunstner i live.
Den 13. februar 1889 blev kunstscenen beriget med Georg Gerhard Schrimpf, en maler og grafiker, der er gået over i kunsthistoriens annaler som en af de vigtigste repræsentanter for Ny Objektivitet. Schrimpf's værker udstråler tidens essentielle æstetik, omhyggeligt gengivet af vores kunsttryk og gjort tilgængelige igen for et moderne publikum. Georg Schrimpf, et barn med en naturlig tilbøjelighed til kunst, begyndte at tegne entusiastisk i en tidlig alder. På trods af manglende forståelse og opmuntring i sit hjem, lærte Schrimpf kunsten at tegne autodidakt og forfulgte utrætteligt sin drøm. Hans vej førte ham gennem mange tyske byer, Belgien og Frankrig, hvor han arbejdede som tjener, kulskovler og bager. Han udviklede et dybt venskab med forfatteren Oskar Maria Graf, med hvem han rejste gennem Schweiz og Oberitalien og tilbragte en længere periode i en anarkistisk koloni i Ascona/Ticino. Det var i denne periode, at O. M. Graf skrev de første værdsættelser af Schrimpf's kunstneriske arbejde. I 1915 flyttede Schrimpf til Berlin og begyndte at male intensivt på trods af sin beskedne tilværelse som arbejder på en chokoladefabrik. Hans første oliemalerier, som blev udstillet i galleriet "Der Sturm" takket være kunsteksperten, galleriejeren og publicisten Herwarth Walden, høstede stor anerkendelse. Schrimpf begyndte også at blive berømt for sine træsnit til magasinerne "Die Aktion" og "Der Sturm".
Det var i I det øjeblik Georg Schrimpf giftede sig med maleren og grafikeren Maria Uhden, blev deres kunstneriske synergi hjertet i hans skabelse. På trods af det tragiske tab af Maria i 1918 fortsatte Schrimpf med at skabe, udstillede regelmæssigt på München Neue Kunst galleri og blev aktiv i München Räterepublik. Schrimpf's værker er kendetegnet ved en skarp iagttagelsesevne og en uforlignelig skildring af hverdagen, som bringes til live gennem vores kunsttryk. 1930'erne var en tid med modsætninger og udfordringer for Schrimpf. På trods af hans engagement i at grundlægge og drive en vandreudstilling med gruppen "Die Sieben" og hans udnævnelse som lektor ved Staatliche Hochschule für Kunsterziehung i Berlin-Schöneberg, blev han stemplet som "degenereret" af den nazistiske regering. Hans værker blev fjernet fra tyske museer, mens nogle af hans malerier paradoksalt nok blev fundet i samlingerne hos nazistiske storheder som rigsministrene Heß og Darré.
Schrimpf's tidlige død i en alder af 49 år efter hans afskedigelse som professor i 1937 markerede afslutningen på en bemærkelsesværdig karriere, men en udødeliggjort af hans enestående bidrag til kunsten. Hans kunstværker - en perfekt blanding af ømhed, stilhed og nysgerrighed - kan i dag findes i vores kunsttryk af høj kvalitet, der hjælper med at holde arven fra denne uforlignelige kunstner i live.
Side 1 / 1