I dag er han næsten glemt. Men i det victorianske England var George Samuel Elgood en af de førende havemalere i sin tid. Han var selv en entusiastisk og erfaren gartner og udlevede sin passion for alt, hvad der blomstrer og trives, i sine delikate akvareller. Hans malerier er så detaljerede, at beskueren har en fornemmelse af at gå i dem som i en have og kan endda fornemme duften af roserne og bladernes susen. Elgood blev født ind i en stor familie, han havde elleve søskende. Hans far, der var tekstilfabrikant, var dog i stand til at give ham mulighed for at studere på Royal College of Art. Her tog han tegnekursus i arkitektur, men selv da helligede han sig de engelske landskabshavers skønhed i små tegninger. Da hans far uventet døde i 1874, måtte den unge George opgive sine studier og i stedet overtage ledelsen af familievirksomheden. Han kunne kun beskæftige sig med sin kunst i sin sjældne fritid. Men han gjorde det med stor engagement og succes. En første udstilling af hans værker i Walker Gallery i Liverpool blev snart fulgt af andre.
I slutningen af 20'erne mødte han Mary Clephan, som delte hans kærlighed til kunst. Et godt grundlag for et ægteskab, især fordi Mary også havde en betydelig formue med sig. Den store gevinst gjorde det muligt for George at forlade familievirksomheden og i stedet rejse rundt i Europa med Mary og male. I løbet af denne tid skabte han mange malerier af renæssancehaver, især i Italien. For at tilføje et ekstra strejf af nostalgi og autenticitet til sine værker placerede han også ofte figurer i 1700-tallets klædedragter i sceneriet. Hans kone var et forbillede for ham. De værker, som han skabte på sine rejser, blev udstillet mange gange og modtog begejstrede kritiske roser. Selv dronningen siges at have fået en forkærlighed for malerierne. Under alle omstændigheder telegraferede paladset til Elgood for at reservere et af malerierne til Hendes Majestæts private samling. George Samuel Elgood blev dog ikke kun berømt på grund af sine malerier. Han blev endnu mere berømt for sine bogillustrationer. Hans største succes kom i 1904, da Gertrude Jekylls bog "Some English Gardens" blev udgivet med 50 af hans akvarelillustrationer. Der fulgte mange andre bestillinger på havebøger.
Lige så meget som han elskede naturen, lige så meget brød han sig ikke om selskab. Han lagde stor vægt på sin private sfære. Selv om han ofte malede sin egen have i Markfield, Leicestershire, har han således. Men han navngav billederne med fantasienavne, så ingen kunne finde ud af, hvor den afbildede have faktisk lå, og måske endda besøge den. Han hadede også forandringer så meget, at han jagede gartneren, der ville fælde træerne ved siden af, væk med et haglgevær. Da hans kone døde i 1925, måtte Elgood dog acceptere, at hans niece flyttede ind hos ham for at passe på tingene. Men hun kunne ikke overtale ham til at få rindende vand og elektricitet i huset.
I dag er han næsten glemt. Men i det victorianske England var George Samuel Elgood en af de førende havemalere i sin tid. Han var selv en entusiastisk og erfaren gartner og udlevede sin passion for alt, hvad der blomstrer og trives, i sine delikate akvareller. Hans malerier er så detaljerede, at beskueren har en fornemmelse af at gå i dem som i en have og kan endda fornemme duften af roserne og bladernes susen. Elgood blev født ind i en stor familie, han havde elleve søskende. Hans far, der var tekstilfabrikant, var dog i stand til at give ham mulighed for at studere på Royal College of Art. Her tog han tegnekursus i arkitektur, men selv da helligede han sig de engelske landskabshavers skønhed i små tegninger. Da hans far uventet døde i 1874, måtte den unge George opgive sine studier og i stedet overtage ledelsen af familievirksomheden. Han kunne kun beskæftige sig med sin kunst i sin sjældne fritid. Men han gjorde det med stor engagement og succes. En første udstilling af hans værker i Walker Gallery i Liverpool blev snart fulgt af andre.
I slutningen af 20'erne mødte han Mary Clephan, som delte hans kærlighed til kunst. Et godt grundlag for et ægteskab, især fordi Mary også havde en betydelig formue med sig. Den store gevinst gjorde det muligt for George at forlade familievirksomheden og i stedet rejse rundt i Europa med Mary og male. I løbet af denne tid skabte han mange malerier af renæssancehaver, især i Italien. For at tilføje et ekstra strejf af nostalgi og autenticitet til sine værker placerede han også ofte figurer i 1700-tallets klædedragter i sceneriet. Hans kone var et forbillede for ham. De værker, som han skabte på sine rejser, blev udstillet mange gange og modtog begejstrede kritiske roser. Selv dronningen siges at have fået en forkærlighed for malerierne. Under alle omstændigheder telegraferede paladset til Elgood for at reservere et af malerierne til Hendes Majestæts private samling. George Samuel Elgood blev dog ikke kun berømt på grund af sine malerier. Han blev endnu mere berømt for sine bogillustrationer. Hans største succes kom i 1904, da Gertrude Jekylls bog "Some English Gardens" blev udgivet med 50 af hans akvarelillustrationer. Der fulgte mange andre bestillinger på havebøger.
Lige så meget som han elskede naturen, lige så meget brød han sig ikke om selskab. Han lagde stor vægt på sin private sfære. Selv om han ofte malede sin egen have i Markfield, Leicestershire, har han således. Men han navngav billederne med fantasienavne, så ingen kunne finde ud af, hvor den afbildede have faktisk lå, og måske endda besøge den. Han hadede også forandringer så meget, at han jagede gartneren, der ville fælde træerne ved siden af, væk med et haglgevær. Da hans kone døde i 1925, måtte Elgood dog acceptere, at hans niece flyttede ind hos ham for at passe på tingene. Men hun kunne ikke overtale ham til at få rindende vand og elektricitet i huset.
Side 1 / 2