| Født | 21. juni 1615 (Neapel) |
| Død | 15. marts 1673 (Rom) i en alder af 57 år |
| Nationalitet | Italy |
| Epoker | Barok |
| Genre | Historienmalerei, religiöses Gemälde, Landschaftsmalerei |
| Erhverv | Maler, Dichter, Theaterschauspieler, Druckgrafiker, Musiker, Zeichner, Schriftsteller, bildender Künstler, Schauspieler, Künstler |
| Familie | Ægtefælle: Lucrezia Paolini |
| Kendte værker | Eine Allegorie des Glücks (1658), Selbstporträt (1645), Landscape with Tobias and the Angel (1670), L'Umana Fragilità (1656), Torture of Prometheus (1640) |
| Museer | Art Institute of Chicago, Americanart, Statens Museum for Kunst, Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Metropolitan Museum of Art |
Den italienske kunstner Salvator Rosa var en af de mest usædvanlige kunstneriske personligheder, som Italien havde at byde på i det 17. århundrede. Den multitalentfulde kunstner gjorde sig ikke kun bemærket som maler og tegner, men også som digter og skuespiller. Rosa har oprindeligt studeret klassisk litteratur og musik. Kun lidt senere kom han til kunsten og blev elev af den italienske maler Aniello Falcone. På en studierejse i 1633 udforskede Salvator Rosa naturen i alle dens facetter. Kunstværkerne fra denne tid afspejlede hans samlede indtryk. Historien går stadig om, at han blev angrebet af banditter i Abruzzo og endda deltog i deres røverier af nødvendighed. Historiens sandhed er dog ikke blevet bekræftet. Da han vendte tilbage til sit hjemland Napoli, havde han problemer med at finde hverken arbejde eller købere til sine værker. Så han besluttede at tage til Rom. I begyndelsen var tiden der også præget af vanskeligheder og stor fattigdom. For at tjene penge til sit liv tog han mange forskellige jobs for at tjene til føden. Undervejs fortsatte han med at arbejde på sine værker. Hans entusiasme blev belønnet. Han fandt et entusiastisk publikum for sine kunstværker i Rom. Den deraf følgende økonomiske opblomstring gjorde det muligt for ham at investere i sit eget studie. Her inviterede han regelmæssigt kunstinteresserede til sociale sammenkomster. I løbet af denne begivenhedsrige periode blev han i 1640 udnævnt til hofmaler i Firenze af kardinal Giancarlo de Medici. Han havde denne post indtil 1649. Samme år vendte han tilbage til Rom, hvor han boede indtil sin død.
Karakteristisk for Rosas værker er skildringerne af den vilde natur, ofte med imponerende bjerglandskaber. Farvelægning og skildring af detaljer som stormskyer, klippemasser og mægtige træer giver hans naturbilleder en vis dramatik. Ofte er der også personer som banditter, hekse eller soldater i hans malerier. Disse værker er stadig blandt hans mest berømte i dag. Blandt kunstnerens andre billedmotiver er makabre og ofte dystre scener og billedmotiver, der tager filosofiske og historiske temaer op. Mange af hans originale værker kan i dag beundres i England. Nogle af hans kunstværker er også udstillet på Louvre og på museer i Wien, Dresden, Berlin og München. Der blev lavet adskillige kobberstik af hans værker, nogle af Salvator Rosa selv. Desværre nærmer kvaliteten af udskrifterne sig på ingen måde originalenes kvalitet. Hans poesi var inden for satire. Også på dette område gjorde han sig et navn som en af de vigtigste satirikere i sin tids Italien. Hans værker, som er bevaret indtil i dag, er et værdifuldt monument over kunstneren. Men også bogstaveligt set blev der sat et monument for Rosa. E.T.A. Hoffmann, en romantisk forfatter, blev inspireret af kunstneren til sin novelle Signor Formica.
Side 1 / 4
| Født | 21. juni 1615 (Neapel) |
| Død | 15. marts 1673 (Rom) i en alder af 57 år |
| Nationalitet | Italy |
| Epoker | Barok |
| Genre | Historienmalerei, religiöses Gemälde, Landschaftsmalerei |
| Erhverv | Maler, Dichter, Theaterschauspieler, Druckgrafiker, Musiker, Zeichner, Schriftsteller, bildender Künstler, Schauspieler, Künstler |
| Familie | Ægtefælle: Lucrezia Paolini |
| Kendte værker | Eine Allegorie des Glücks (1658), Selbstporträt (1645), Landscape with Tobias and the Angel (1670), L'Umana Fragilità (1656), Torture of Prometheus (1640) |
| Museer | Art Institute of Chicago, Americanart, Statens Museum for Kunst, Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Metropolitan Museum of Art |
Den italienske kunstner Salvator Rosa var en af de mest usædvanlige kunstneriske personligheder, som Italien havde at byde på i det 17. århundrede. Den multitalentfulde kunstner gjorde sig ikke kun bemærket som maler og tegner, men også som digter og skuespiller. Rosa har oprindeligt studeret klassisk litteratur og musik. Kun lidt senere kom han til kunsten og blev elev af den italienske maler Aniello Falcone. På en studierejse i 1633 udforskede Salvator Rosa naturen i alle dens facetter. Kunstværkerne fra denne tid afspejlede hans samlede indtryk. Historien går stadig om, at han blev angrebet af banditter i Abruzzo og endda deltog i deres røverier af nødvendighed. Historiens sandhed er dog ikke blevet bekræftet. Da han vendte tilbage til sit hjemland Napoli, havde han problemer med at finde hverken arbejde eller købere til sine værker. Så han besluttede at tage til Rom. I begyndelsen var tiden der også præget af vanskeligheder og stor fattigdom. For at tjene penge til sit liv tog han mange forskellige jobs for at tjene til føden. Undervejs fortsatte han med at arbejde på sine værker. Hans entusiasme blev belønnet. Han fandt et entusiastisk publikum for sine kunstværker i Rom. Den deraf følgende økonomiske opblomstring gjorde det muligt for ham at investere i sit eget studie. Her inviterede han regelmæssigt kunstinteresserede til sociale sammenkomster. I løbet af denne begivenhedsrige periode blev han i 1640 udnævnt til hofmaler i Firenze af kardinal Giancarlo de Medici. Han havde denne post indtil 1649. Samme år vendte han tilbage til Rom, hvor han boede indtil sin død.
Karakteristisk for Rosas værker er skildringerne af den vilde natur, ofte med imponerende bjerglandskaber. Farvelægning og skildring af detaljer som stormskyer, klippemasser og mægtige træer giver hans naturbilleder en vis dramatik. Ofte er der også personer som banditter, hekse eller soldater i hans malerier. Disse værker er stadig blandt hans mest berømte i dag. Blandt kunstnerens andre billedmotiver er makabre og ofte dystre scener og billedmotiver, der tager filosofiske og historiske temaer op. Mange af hans originale værker kan i dag beundres i England. Nogle af hans kunstværker er også udstillet på Louvre og på museer i Wien, Dresden, Berlin og München. Der blev lavet adskillige kobberstik af hans værker, nogle af Salvator Rosa selv. Desværre nærmer kvaliteten af udskrifterne sig på ingen måde originalenes kvalitet. Hans poesi var inden for satire. Også på dette område gjorde han sig et navn som en af de vigtigste satirikere i sin tids Italien. Hans værker, som er bevaret indtil i dag, er et værdifuldt monument over kunstneren. Men også bogstaveligt set blev der sat et monument for Rosa. E.T.A. Hoffmann, en romantisk forfatter, blev inspireret af kunstneren til sin novelle Signor Formica.