Skibene, aftensolen

Der, hvor solen bryder frem i billedet, lysnes overfladen på trykket også mærkbart op - solkronen over vandet fremstår så lys i det ellers næsten sorte omgivende miljø, at den, set fra siden, virker som en selvstændig lyskilde. Fra dette skarpe centrum udfolder hele scenen sig: Et sejlskib krydser foran den lavtstående aftensol, hvis stråler skærer sig vifteformet gennem skybankerne, mens mørke trækroner til venstre og en forrevne klippekyst med små tempelbygninger på højderne til højre rager op mod himlen. Konstantin Bogayevsky, maleren fra Krim, skabte dette værk i 1912, i en tid, hvor han forhøjede sine kystlandskaber til det visionære - ikke en virkelig bugt, men en drømt bugt, hvor antikken og naturkræfterne smelter sammen. Billedet bærer en mærkelig dobbeltstemning, højtidelig og truende på én gang, for himlen over lyset forbliver tung, og vandet i forgrunden er næsten sort.

Netop denne kontrast mellem glans og mørke gør det satinpolerede lærred til sit eget område her: Leonardo lader solens centrum faktisk skimre, en blød glans, der bevæger sig med betragterens synspunkt, mens de mørke klippeområder sluger lyset og forbliver matte - kontrasten ligger altså ikke kun i farven, men i selve overfladen. Når rummets lys falder skråt over det 60 x 48 cm store lærred, løber smalle reflekser over bølgetoppene i forgrunden, og de små gyldne prikker i klipperne glimter kort, før de igen forsvinder i det brunsorte - blikket bliver gang på gang fanget af netop denne detalje. Amelie, en sort træprofil med indvendig guldkant, sætter en rolig ramme om dette samspil; på den riflede guldliste skinner den rødlige patina frem hist og her, en varm nuance, der harmonerer godt med aftenlyset i billedet.